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quinta-feira, 16 de agosto de 2012

GRUPO GALPÃO - 30 anos de Teatro e Vida


Ministério da Cultura e Petrobras apresentam:

 









Grupo Galpão - 30 anos de Teatro e Vida - Temporada em São Paulo - 28/07 a 14/08/ 2012

 

Galpão em números:

Fundação: novembro de 1982

20 espetáculos + de 1.400.000 espectadores

100 prêmios brasileiros + de 2.500 apresentações em + de 600 cidades

Apresentações em 18 países diferentes, 41 festivais internacionais e  70 festivais nacionais


Depois de abrir as festividades de 30 anos em Londres e Belo Horizonte, Galpão
continua a festa balzaquiana com temporada de espetáculos, em São Paulo

TILL, a saga de um herói torto
Direção: Júlio Maciel
Classificação: Livre
18 e 19 de agosto
Sábado – 19h Domingo – 18h
Praça SESC Belenzinho
(Rua Padre Adelino, 1.000)
21 e 22 de agosto
Terça e Quarta – 20h30
Praça SESC Belenzinho
(Rua Padre Adelino, 1.000)
Acesso gratuito

TIO VÂNIA (aos que vierem depois de nós)
Direção: Yara de Novaes
Classificação: 12 anos
24 a 26/08
Sexta - 21h
Sábado – 17h e 21h
Domingo – 18h
Teatro SESC Vila Mariana
(Rua Pelotas, 141 - Vila Mariana)
R$24 (inteira) / R$12 (meia) / R$6 (comerciários)

ECLIPSE
Direção: Jurij Alschitz
Classificação: 12 anos
Temporada de ESTREIA em São Paulo
27 de setembro a 14 de outubro
Quinta a sábado – 21h Domingo – 18h
Exceto - 07/10 (motivo: eleições)
Teatro SESC Vila Mariana
(Rua Pelotas, 141 - Vila Mariana)
R$24 (inteira) / R$12 (meia) / R$6 (comerciários)

ROMEU E JULIETA
13 e 14 de setembro
Quinta e sexta – 19h
Parque da Independência
(Rua dos Patriotas, s/nº - próximo SESC Ipiranga)
Acesso gratuito


A festa balzaquiana do Galpão começou, em maio, no palco do Shakespeare’s Globe, em Londres. A abertura das comemorações no Brasil teve início, em junho, em Belo Horizonte , cidade natal da companhia. Agora, o grupo continua a festejar pelo país. Além de visitar os principais Festivais de Inverno do Brasil, a partir do dia 28 de julho, sábado, o Galpão chega a São Paulo, para a temporada de 30 anos, que se estende até o dia 14 de outubro, com apresentações de quatro espetáculos de seu repertório.

Com concepção e direção de Gabriel Villela, o carro-chefe das comemorações é o espetáculo de rua “Romeu & Julieta”, que poderá ser visto sete vezes na capital paulista. Depois, o grupo segue com apresentações de Till, a saga de um herói torto (outro espetáculo de rua, dirigido por Julio Maciel)- e os dois espetáculos de palco, que compõem o projeto “Viagem a Tchékhov”- Tio Vânia (aos que vierem depois de nós), baseado na peça homônima de Tchékhov  e que tem direção de Yara de Novaes, e “Eclipse”, texto construído a partir dos contos do autor russo com direção de Jurij Alschitz e que, ainda inédito na cidade, fará sua estreia em São Paulo no mês de setembro.

Além da programação comemorativa, o grupo aproveita o aniversário para seguir com outros projetos. No ano que vem o Galpão estreia novo espetáculo. Já está confirmada a direção do texto Gigantes da Montanha, de Pirandello, por Gabriel Villela. Os primeiros ensaios começam em novembro deste ano; o grupo prepara dois novos projetos audiovisuais: seis curtas, baseados nos contos do autor russo Anton Tchékhov, e um documentário sobre a viagem do espetáculo Till, a saga de um herói torto, durante a participação do grupo no festival “Santiago a mil”, no Chile. A finalização das duas produções está prevista ainda para 2012; a linha de produtos da boutique foi ampliada com novidades para os 30 anos, como camisetas, uma caixinha com coleção de postais do grupo, os lançamentos de três DVDs dos espetáculos “Till, a saga de um herói torto”, “Pequenos Milagres” e “Um Molière Imaginário”, e de nova edição de oito volumes do Projeto Diários de Montagem que revela os bastidores da produção de espetáculos do Galpão.


  • TURNÊ 30 ANOS – São Paulo – 28 de julho a 14 de outubro / 2012
 TIO VÂNIA (AOS QUE VIEREM DEPOIS DE NÓS)

A montagem estreou nacionalmente em Curitiba, em abril de 2011, Em seguida, cumpriu temporadas em Belo Horizonte , Rio de Janeiro, São Paulo e na região Centro-Oeste, sempre com casa cheia. Além de ter participado também de importantes festivais como Filo (Londrina), o POA (Porto Alegre), o Festival de Brasília e de vários festivais de Inverno em Minas Gerais. Em primeira incursão internacional foi apresentado no Teatro Vascello (Roma/ Itália). O espetáculo possui até agora uma trajetória de 92 apresentações em 19 cidades e integra, ao lado de “Eclipse”, o projeto Viagem a Tchékhov do Galpão.

Peça escrita em 1897 por Anton Tchékhov, "Tio Vânia" tem como tema central a perda inevitável das ilusões e a consequente necessidade do homem de se reinventar e de enfrentar o futuro. O texto aborda, de maneira profunda e delicada, o amor, o desejo, a passagem do tempo, o declínio físico, a aridez da existência, o desalento, a aniquilação dos sonhos, e inclui, surpreendentemente, uma mensagem atravessada de fé.

Vivendo numa propriedade rural, Vânia, o protagonista, descobre, com quase cinquenta anos, que desempenhou um papel secundário e irrelevante na vida. Essa constatação ocorre quando o Professor Serebriákov, viúvo de sua irmã, deixa a cidade para viver na mesma fazenda com sua jovem esposa, a atraente Helena. O novo morador, até então um mito, não só para Vânia, mas para toda a família, acaba revelando, com a proximidade, seu verdadeiro caráter: um homem arrogante e um intelectual medíocre. A chegada do casal altera completamente a rotina da casa. Não só pela prepotência do Professor, mas também pela perturbadora presença de Helena, que incendeia a imaginação de Vânia e atrai irresistivelmente o Dr. Ástrov, um médico amigo da família, com ideias originais com relação ao futuro da terra. Apaixonada pelo médico, Sônia, filha de Serebriákov, também se sente incomodada com os encantos da madrasta. A sedutora Helena, atormentada entre o desejo e o sentimento de culpa, acaba seduzida por Ástrov sem, contudo, se permitir viver a paixão.

Serviço: Teatro SESC Vila Mariana -  Rua Pelotas, 141 - Vila Mariana. Classificação: 12 anos. Temporada - 24 a 26/08. Sextas às 21h, sábados às 17h e 21h e domingos às 18h.Ingresso: R$24 (inteira) / R$12 (meia) / R$6 (comerciários)

Ficha técnica
Direção: Yara de Novaes. Texto: Anton Tchékhov. Elenco - Antonio Edson - Tio Vânia,  Arildo de Barros – Serebriákov, Eduardo Moreira – Ástrov,  Ferrnanda Vianna – Helena, Paulo André – Teléguine, Teuda Bara - Maria Vassiliévna, Atriz convidada: Mariana Lima Muniz – Sônia
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TILL – A SAGA DE UM HERÓI TORTO

Com direção de Júlio Maciel , cenário e figurinos de Márcio Medina e direção musical de Ernani Maletta , ‘Till’ representa a volta do Grupo Galpão ao teatro de rua e suas formas de representação popular. O espetáculo estreou em 2009. Até agora “Till” já totalizou 120 apresentações em 68 cidades. Esse é o quarto espetáculo do Galpão com direção de integrantes do Grupo. O primeiro foi "Foi por Amor", com direção de Antonio Edson , em 1987. Dez anos depois, já em 1997, Eduardo Moreira dirigiu "Um Molière Imaginário" e, em 2000, foi a vez de Chico Pelúcio com o musical “Um Trem Chamado Desejo”.
Um dia, na eternidade, o Demônio aposta com Deus que se tirasse do homem algumas qualidades, ele cairia em perdição. Deus , aceitando o desafio, resolve trazer ao mundo a alma de Till. Vivendo em uma Alemanha miserável, povoada de personagens grotescos e espertalhões, logo de início nosso protagonista é abandonado em meio ao frio e a fome e descobre que a única maneira de sobreviver naquele lugar é se tornar ainda mais esperto e enganador. Assim começa sua saga cheia de presepadas e velhacarias.
Criado pela cultura popular alemã da Idade Média, Till é o típico anti-herói cheio de artimanhas e dotado de um irresistível charme. Um personagem que tem parentesco com outros tipos de várias culturas, como, por exemplo, o ibérico Pedro Malasartes e o nosso Macunaíma. Num mundo em que é cada vez mais marcante a presença dos excluídos e dos desprovidos de qualquer suporte material, a parábola das aventuras do anti-herói Till Eulenspiegel torna-se de uma atualidade inquietante. A comédia popular está presente de forma muito marcante em vários espetáculos do Galpão, especialmente em “A Comédia da Esposa Muda”, “Um Molière Imaginário” e “Um Trem Chamado Desejo”.
Serviço: Praça SESC Belenzinho - Rua Padre Adelino, 1.000. Temporada: de 18 e 19 de agosto, sábados às 19h, domingos às 18h. 21 e 22 de agosto - terça e quarta – 17h
Classificação: Livre. Acesso gratuito
Ficha técnica
Direção: Júlio Maciel, Texto: Luís Alberto de Abreu. Elenco: Antonio Edson - Borromeu / Povo / Anão, Arildo de Barros - Parteira / Juiz / Camponês / Carrasco / Padre / Miserável, Beto Franco - Parteira / Português / Padre / Camponês / Miserável, Chico Pelúcio - Demônio / Camponês / Voz do Soldado, Eduardo Moreira - Doroteu / Povo, Inês Peixoto – Till, Lydia Del Picchia - Parteira / Consciência / Cozinheira / Menino, Simone Ordones - Alceu / Povo, Teuda Bara - Mãe / Miserável

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ECLIPSE (Temporada de estreia, em São Paulo )

Mais recente trabalho do Galpão, o espetáculo estreou em dezembro de 2011 e já fez temporadas no Festival de Curitiba e no Rio de Janeiro. “Eclipse” completou o projeto Viagem a Tchékhov, um mergulho do grupo na obra do autor russo, que originou também a montagem Tio Vânia aos que vierem depois de nós, com direção de Yara de Novaes.

Durante o espetáculo, cinco pessoas aguardam presas, no mesmo espaço, o final de um eclipse solar. Enquanto isso, discutem sobre a existência e a condição humana perpassando os contos e a filosofia do escritor russo Anton Tchékhov. À medida que a espera se torna longa, o confronto dessas visões de mundo desencadeia uma série de situações absurdas.

“Eclipse” surgiu de um encontro com o diretor e professor russo, residente em Berlim, Jurij Alschitz. Para a construção do espetáculo, os atores se envolveram com a leitura de peças e 150 contos de Anton Tchékhov. Buscavam referências e reflexões sobre temas que continuam a atravessar o homem de hoje, como caos, fé, felicidade, talento. Além dos treinamentos com Jurij, em Belo Horizonte e Berlim, os atores trabalharam sob a coordenação do assistente de direção Diego Bagagal e do diretor musical Ernani Maletta. Os exercícios de voz e texto foram propostos pela assistente de Jurij, a lituana Olga Lapina.

A linguagem estética que permeia os elementos da encenação, como o cenário, o figurino, a luz e a sonoplastia, é inspirada na vanguarda russa criada por volta de 1913 por Kazimir Malevicht, o suprematismo, que defendia uma arte livre de finalidades práticas e comprometida com a pura visualidade plástica.

Serviço: Eclipse - Teatro SESC Vila Mariana - Rua Pelotas, 141 - Vila Mariana. Classificação: 12 anos. Temporada de ESTREIA em São Paulo: 27 de setembro a 14 de outubro
Quintas, sextas e sábados às  21h e domingos às 18h.Exceto - 07/10 (motivo: eleições). Ingresso: R$24 (inteira) / R$12 (meia) / R$6 (comerciários)

Ficha técnica
Direção, Dramaturgia, Cenografia, Figurino e Treinamento: Jurij Alschitz. Assistência de Direção e Preparação Vocal: Olga Lapina, Assistência de Direção e Pesquisa de Figurino: Diego Bagagal. Elenco: Chico Pelúcio, Inês Peixoto, Julio Maciel, Lydia Del Picchia, Simone Ordones.

ROMEU E JULIETA

Em comemoração aos trinta anos de teatro e vida, o Grupo Galpão remonta seu espetáculo mais conhecido - a adaptação de "Romeu e Julieta" de William Shakespeare. Ao atualizar o sentido da maior história de amor da humanidade, Gabriel Villela e o Galpão transpõem a tragédia de dois jovens apaixonados para o contexto da cultura popular brasileira, evocada por elementos presentes no cenário, nos adereços, na música e na figura do narrador, que rege toda a peça com uma linguagem inspirada em Guimarães Rosa e no sertão mineiro. Nos anos 90, a montagem foi um marco do teatro nacional, com mais de 250 apresentações em 60 cidades brasileiras e em nove países estrangeiros - Espanha, Portugal, Inglaterra, Holanda, Alemanha, Estados Unidos, Uruguai, Venezuela e Colômbia -, tendo sido consagrada no Shakespeare’s Globe, em Londres. Desde o início das comemorações de 30 anos, a remontagem de Romeu e Julieta já foi vista por mais de 40 mil pessoas.

Serviço: Classificação: Livre. 28 de julho – 16h -Parque da Juventude (Av. Cruzeiro do Sul, 2.630 – próximo SESC Santana). 4, 5, 11 e 12 de agosto Sábado – 19h Domingo – 18h - Praça SESC Belenzinho (Rua Padre Adelino, 1.000). 13 e 14 de setembro  Quinta e sexta – 19h Parque da Independência (Rua dos Patriotas, s/nº - próximo SESC Ipiranga). Acesso gratuito

Ficha técnica
Concepção e Direção Geral: Gabriel Villela. Texto: William Shakespeare. Elenco: Antonio Edson – Narrador; Beto Franco - Príncipe / Sr. Capuleto; Eduardo Moreira– Romeu; Fernanda Vianna – Julieta; Inês Peixoto - Sra. Capuleto; Júlio Maciel – Benvólio, Lydia Del Picchia - Sansão / Criado Capuleto; Paulo André - Teobaldo / Frei Lourenço; Rodolfo Vaz – Mercúrio Teuda Bara - Ama
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·         GRUPO GALPÃO - 30 anos de Teatro e Vida

O Grupo Galpão é uma das companhias mais importantes do cenário teatral brasileiro. Com 30 anos de trajetória, o grupo desenvolve uma arte que alia rigor, pesquisa, busca de linguagem, com a montagem de peças de grande poder de comunicação com o público. Formado por atores que trabalham com diferentes diretores convidados, como Fernando Linares, Paulinho Polika, Eid Ribeiro, Gabriel Villela, Cacá Carvalho, Paulo José, Paulo de Moraes, Yara de Novaes, Jurij Alschitz (além dos próprios componentes que também já dirigiram espetáculos do Grupo), o Galpão forjou sua linguagem artística a partir desses encontros diversos, criando um teatro que dialoga com o popular e o erudito, a tradição e a contemporaneidade, o teatro de rua e o palco, o universal e o regional brasileiro. Com essa mescla, o Galpão constrói uma cena de forte comunicação e empatia com o público, com mais de 1.400.000 espectadores, em 2.500 apresentações. Ao longo de sua trajetória, o Grupo participou de 41 festivais internacionais (na Europa, América latina, Estados Unidos e Canadá) e de 70 nacionais, em todas as regiões do país, sendo o único grupo brasileiro a se apresentar no “Globe Theatre”, em Londres. O Grupo acumula ainda 20 montagens no currículo, e mais de 100 prêmios brasileiros, com destaques para o “Prêmio Shell” (1994 – Rio de Janeiro), nas categorias melhor direção, melhor figurino e melhor iluminação, e para os Prêmios do estado de Minas Gerais “Usiminas Sinparc” e “SESC Sated”, de Reconhecimento Cultural pelos 25 anos de Atividades.

 

Lançamento do segundo módulo - Evento do projeto Dramaturgias Urgentes

                                                         foto: Ary Brandi


Entre 25 de agosto e 4 de setembro – Inscrições do Concurso de peças
Dia 23 de agosto – quinta-feira - 19h30, no CCBB - Exposição sobre o tema com Delia Catullo Goldfarb
Dia 30 de agosto, quinta-feira - 19h30, no CCBB - Workshop sobre Processos Criativos 
Com Newton Moreno, Fernando Neves e Cia. Os Fofos Encenam
Dias 20 e 27 de setembro, quinta-feira - 19h30, no CCBB, leitura de 3 textos por noite, com Cia. Os Fofos Encenam (direção:Newton Moreno e José Roberto Jardim, Fernando Neves)

Teatro do CCBB. Classificação indicativa: livre. Entrada franca
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Ministério da Cultura e CCBB apresentam
DRAMATURGIAS URGENTES - 2º módulo

Nova etapa do projeto de peças curtas
é sobre envelhecimento da população e
conta com cia teatral Os Fofos Encenam

O Dramaturgias Urgentes reúne Concurso de Dramaturgia, Encontros com Pensadores/Especialistas, Workshops com Grupos de Teatro e Leituras Dramáticas dos textos selecionados. Com temas palpitantes, textos curtos e rapidez no envio, projeto tem objetivo de estimular a escrita de peças de teatro de autores brasileiros voltadas à realidade nacional

Para o segundo módulo do projeto Dramaturgias Urgentes do Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB) - aberto ao público em geral, gratuito e de âmbito nacional -, os interessados em participar do concurso devem enviar seus textos teatrais agora sobre o tema Envelhecimento da População Brasileira: Melhor Idade?, entre 25 de agosto e 4 de setembro. As peças devem ser curtas, de 20 minutos (de 8 mil a 12 mil caracteres, sem espaço).

O grupo de teatro convidado para as leituras dramáticas dos textos selecionados e o encontro sobre processos de trabalho com a plateia é a Cia Os Fofos Encenam. Os pareceristas que analisarão as peças nessa nova etapa são Lucienne Guedes e Samir Yazbek. Junto com Alessandro Toller, cada um lerá 10 textos e juntos selecionarão os 6 melhores. Depois, os textos ficam disponíveis no site www.dramaturgiasurgentes.com.br.

Assim como a primeira etapa (que abordou A Nova Classe Média Brasileira: Os Emergentes), este novo módulo contemplará 4 encontros. Com foco no tema proposto, a palestra desta vez acontece dia 23 de agosto, às 19h30, com Delia Catullo Goldfarb, psicóloga e psicanalista com mestrado pela PUC-SP e doutorado em psicologia pela USP-SP, além de especialização em Gerontologia.


O workshop de processos criativos é dia 30 de agosto, às 19h30, com Newton Moreno, Fernando Neves e Cia Os Fofos Encenam. As leituras dramáticas dos seis textos selecionados são dias 20 e 27 de setembro, quintas-feiras, às 19h30, com Newton Moreno e José Roberto Jardim (dia 20) e Fernando Neves (dia 27). Todas as atividades acontecem no CCBB de São Paulo.

Serão emitidos certificados de participação no projeto às pessoas que participarem dos 4 encontros presenciais (especialista, workshop e 2 leituras), a partir do segundo módulo.

Das 95 peças curtas recebidas no primeiro módulo do Dramaturgias Urgentes, 83 vieram da região Sudeste (São Paulo, Rio de Janeiro e Minas Gerais), cinco do Sul (Rio Grande do Sul e Paraná), quatro do Centro Oeste (Distrito Federal), duas do Nordeste(Bahia e Pernambuco) e uma do Norte (Amapá). Foram selecionadas as seguintes seis: A Visita (Joca Monteiro, Macapá/ AP), Os Inesteriotipáveis (James Hermínio, São Paulo/ SP), Pagando pra se Aborrecer (Paula Prange, Rio de Janeiro/ RJ), Produtos Perecíveis (Flavio Goldman, Rio de Janeiro/ RJ), Resíduo Submergente (Mariana de Menezes, São Paulo/ SP) e Sucesso com C (Raphael Scire, São Paulo/ SP).

Com curadoria de Marici Salomão, o programa propõe um olhar sobre a contemporaneidade do teatro brasileiro. Ao longo do projeto, 130 textos de teatro receberão os pareceres técnicos, auxiliando a formação profissional dos participantes.

Com o Dramaturgias Urgentes, o CCBB – Centro Cultural Banco do Brasil segue com a proposta de trabalhar com fomento da dramaturgia e formação de público para teatro, explorando sua potencialidade para debater temas contemporâneos. Iniciado em junho de 2012, o Dramaturgias Urgentes tem a característica de ser dinâmico.

Entre os objetivos do Dramaturgias Urgentes está refletir sobre os problemas e as questões urgentes da sociedade brasileira e do mundo atual por meio da arte. Também estão entre os objetivos: divulgar a dramaturgia brasileira de autores jovens e veteranos; promover a interação entre público e plateia, a partir dos processos de trabalho dos artistas brasileiros.

Classificação indicativa: A participação no concurso é para maiores de 18 anos. A participação dos encontros com especialistas é livre. A participação dos encontros com atores é livre. As leituras dramáticas: a definir. Todas as atividades serão gratuitas.

De acordo com a curadora Marici Salomão, “é uma novidade, para um concurso de dramaturgia, oferecer ao autor brasileiro, de qualquer região do País, um parecer técnico sobre o que escreveu. É um grande diferencial. Aliás, este projeto tem alguns diferenciais: o fato de uma companhia apresentar seus processos de trabalho ao público, convidando-o à participação, é algo que ainda pouco acontece”.

Sobre a importância do projeto, Marcos Mantoan, gerente do CCBB-SP, afirma que “desde 2002, com a criação do projeto Dramaturgias, o CCBB SP se debruça sobre a dramaturgia e sua relação com os criadores teatrais e o público em geral”. Para ele, “pensar o teatro hoje é também refletir sobre seu potencial de abordar as questões contemporâneas - e urgentes - da nossa sociedade”.

Para roteiro:
DRAMATURGIAS URGENTES no CCBB SP – 2º módulo
Exposição sobre o tema – com Delia Catullo Goldfarb, psicóloga e psicanalista
Dia 23 de agosto, às 19h30, grátis
Teatro do CCBB. Classificação indicativa: livre. Entrada franca

Inscrições do Concurso de peças
Entre 25 de agosto e 4 de setembro
Teatro do CCBB. Classificação indicativa: livre. Entrada franca

Workshop sobre Processos Criativos –
Cia Os Fofos Encenam, dirigida por Newton Moreno e Fernando Neves.
Dia 30 de agosto, às 19h30, grátis.
Teatro do CCBB. Classificação indicativa: livre. Entrada franca

Leituras Dramáticas dos textos selecionados –
Cia Os Fofos Encenam
Direção de Newton Moreno e José Roberto Jardim (20/09)
Direção de Fernando Neves (27/09)
Dias 20 e 27 de setembro, às 19h30, grátis.
Teatro do CCBB. Entrada franca

Centro Cultural Banco do Brasil - Rua Álvares Penteado, 112 – Centro – SP. Próximo às estações Sé e São Bento do Metrô. Informações: (11) 3113-3651 / 3113-3652. www.bb.com.br/cultura

SAC 0800 729 0722 / Ouvidoria BB 0800 729 5678. Deficiente Auditivo ou de Fala 0800 729 0088. Estacionamento conveniado: Rua da Consolação, 228 (Ed. Zarvos). Transporte gratuito até as proximidades do CCBB. Produção: Kavantan & Associados.

Assessoria de imprensa CCBB São Paulo:
Alexandre Yokoi
Tel: (11) 3491 4655

Lançamento Livro Amigos Amantes no RJ


TIM Roda de Rock leva Os Houdinis para Rio Claro


Projeto contempla 15 cidades paulistas com apresentações gratuitas.

Depois de apresentações em Piracicaba e Jundiaí, o projeto TIM Roda de Rock, com osHoudinis, segue para a cidade paulista de Rio Claro, no dia 23 de agosto, quinta-feira. O show acontece na Rua 12-B (esquina com a Avenida 24-A), às 19 horas.

Formado por Junior Del Campo (vocais), Ícaro Scagliusi (guitarra), Ricardo Carneiro(guitarra), Lúcio Del Cielo (percussão), Marcos Lucke (baixo), Gui Afif (saxofones), os Houdinis percorrerão 15 cidades do interior paulista, até o dia 22 de setembro, sempre com apresentações gratuitas.

O grupo faz releituras de obras clássicas do rock mundial, com pegada descontraída e bem pertinho do público. De um repertório com mais de 200 composições, eles pinçam as obras que serão interpretadas em cada show. Neste extenso cardápio musical, tem som para todos os gostos e tribos, mas a performance é impar, lapidada em mais de dois anos de Roda de Rock .

O TIM Roda de Rock foi viabilizado por meio do ProAC, Programa de Ação Cultural, da Secretaria de Estado da Cultura, com patrocínio da TIM.

Programação

10/8 (20h) – Piracicaba/SP
Praça José Bonifácio, s/n – Centro

11/8 (13h30) – Jundiaí/SP
Praça Governador Pedro de Toledo s/n – Centro

23/8 (19h) - Rio Claro/SP
Rua 12 B (esquina com Avenida 24 A , próximo ao Campus da UNESP)

24/8 (18h) - Campinas

25/8 (14h) - Serra Negra
Praça João Zelante - Centro

01/09 (18h30) - Mogi das Cruzes/SP
Atração na Expo Mogi
Av. Prefeito Carlos Ferreira Lopes, n.º 540 - Mogilar

Demais cidades que receberão a Roda de Rock: Tremembé, Ubatuba, Caraguatatuba, Sorocaba, Jaú, Bauru, Pirassununga e outras e outras a definir.


A Roda de Rock e o Houdinis

O início da Roda de Rock foi como uma brincadeira. Dois músicos - um cantor e um guitarrista - começaram a fazer um som, aos domingos, no bar de uma amiga, a Dida. O encontro trazia rock’n’rol da melhor qualidade, feito de improviso, sem roteiro nem repertório a ser seguido.

Aproveitando que “domingo é uma espécie de sexta-feira” para os artistas que trabalham na noite, outros músicos foram chegando ao Bar da Dida - alguns amigos de longa data - para tocar aquele rock descontraído e se divertir. Logo chegaram mais um guitarrista, um percussionista, um baixista, um saxofonista... Uma mesa teve que ser providenciada para acomodar tantos instrumentos, copos e pratos, inaugurando assim a Roda do Rock. A plateia de apreciadores também cresceu, o encontro virou assunto sério e o grupo ganhou o nome de Houdinis.

O que sei viu, desde então, foi rock verdadeiro e informal, sendo executado por músicos de talento e experiência, já amparados pelo equipamento necessário à roda e um repertório de mais de 200 músicas. Mas o clima de roda e o rock sem “firula” permaneceram como grandes atrativos. Os Houdinis estão, sim, para brincadeira musical, no melhor sentido da palavra, há mais de dois anos, enchendo um baú de histórias e sempre colhendo gente para fazer parte desta trilha sonora.

Os Houdinis e sua Roda de Rock já apresentaram shows e participaram de gigs em diversos espaços como: Bar da Dida, Gil Café, Dry Bar, Bar Aurora, Melograno, IT Media (Hyatt Hotel), Troá Camisaria, Suite Savalas, Projeto Harmonizasom (do Melograno), Virada Cultural de São Paulo (24h de rock) e agora Projeto Tim Roda de Rock (15 cidades do interior de São Paulo, em agosto a setembro de 2012).

Repertório – Roda de Rock

  • AC/DC: Highway to Hell,
  • Allman Brothers: Ramblin Man
  • Beach Boys: Sail on Sailor e Sloop John B.
  • Beastie Boys: Fight For Your Right To Party (Houdinis version)
  • Billy Idol: Dancing With Myself  (Houdinis version)
  • Blondie: Heart of Glass (Houdinis version)
  • Blur: Coffe and Tv
  • Bob Dylan: All Along The Watchtower (Houdinis version), Hurricane, Like A Rolling Stone e The Man In Me
  • Bob Marley: I Shot The Sheriff
  • Britney Spears: Toxic  (Houdinis version)
  • Bruce Springsteen: I'm on Fire
  • Chuck Berry: Route 66
  • David Bowie: Heroes, Rebel Rebel, Space Oddity, This is Not America e Ziggy Stardust
  • Deep Purple: Highway Star
  • Duran Duran: Hungry Like The Wolf e Save a Prayer
  • Elton John: Rocket Man e Tiny Dancer (Houdinis version)
  • Elvis Costello: Alison
  • Elvis Presley: Burning Love e Suspicious Minds
  • Eric Clapton: Lay Down Sally
  • Faith No More: From Out Of Nowhere (Houdinis version)
  • Frank Zappa: Uncle Remus e My Guitar Wants To Kill Your Mamma
  • Houdinis: Grey Brick Walls e Rebirth
  • Iron Maiden: The Number of The Beast (Houdinis version)
  • Johnny Cash: Personal Jesus
  • Kiss: Hard Luck Woman
  • Led Zeppelin: Whole Lotta Love (Houdinis version)
  • Leonard Cohen: Hallelujah
  • Madonna: Hung Up (Houdinis Version)
  • Marvin Gaye: Let's Get It On
  • Metallica: Enter Sandman e Seek And Destroy (Houdinis version)
  • Motorhead: Ace of Spades e Stay Clean (Houdinis versions)  
  • New Order: Bizarre Love Triangle
  • Nirvana: Heart Shaped Box
  • Oasis: Don’t Look Back In Anger e Wonderwall
  • Peter Gabriel: Come Talk to Me e In Your Eyes
  • Pink Floyd: Set The Controls For The Heart of The Sun (Houdinis version), Echoes e Time (Houdinis version)
  • Queen: Crazy Little Thing Called Love
  • Radiohead: Creep
  • Ramones: I Wanna Be Sedated   (Houdinis version)
  • Rolling Stones: Tumbling Dice, Miss You, Love Is Strong, Gimme Shelter, Jumping Jack Flash, Sympathy For The Devil e outros.
  • Sepultura: Roots Bloody Roots   (Houdinis version)
  • Simon and Garfunkel: The Boxer
  • Stevie Wonder: Higher Ground   (Houdinis version)
  • Sting: Consider Me Gone, Englishman in New York e Moon Over Bourbon Street
  • The Clash: Brand New Cadillac, Card Cheat, I Fought The Law  e London Calling   (Houdinis version) e Police and Thieves
  • The Beatles: Come Together, I've Got a Felling, I've Just Seen a Face, Lady Madonna (Houdinis Version), Ticket to Ride (Don't Let Me Down), Rocky Rackoon, We Can Work It Out e Why Don't We do It in The Road
  • The Cure: Boys Don’t Cry e Close To Me (Houdinis version)
  • The Doors: Riders on The Storm   
  • The Police: Every Little Thing She Does Is Magic, Murder by Numbers, Message In a Bottle (Houdinis version), Synchronicity Ii eRoxanne (Houdinis version)
  • The Who: My Generation
  • Tom Waits: Downtown Train
  • U2: Desire e One
  • Van Morrison: Wild Night
  • Willie Nelson: On The Road Again
  • E outros…

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