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quinta-feira, 22 de setembro de 2011
Palavra de Mulher estreia no dia 1º de outubro
Lucinha Lins, Tania Alves e Virgínia Rosa interpretam músicas de Chico Buarque em Palavra de Mulher
Espetáculo musical estreia no dia 1º de outubro, sábado às 21 horas, no Teatro Cleyde Yáconis. Lucinha Lins, Tania Alves e Virgínia Rosa dão vida a personagens das músicas criadas por Chico Buarque que expressam o universo feminino
Chico Buarque tratou de vários temas em suas canções. O universo feminino foi um de seus preferidos e ganhou os palcos em montagens como Ópera do Malandro e O Corsário do Rei. O espetáculo musical Palavra de Mulher une a música do compositor carioca nas interpretações de Lucinha Lins, Tania Alves e Virgínia Rosa em clima de cabaré. O projeto tem concepção e direção geral de Fernando Cardoso e estreia no dia 1º de outubro, sábado, às 21 horas, no Teatro Cleyde Yáconis. A temporada segue aos sábados, às 21h e domingos, às 18 horas, até 23 de outubro.
O palco recebe toda a atmosfera de um cabaré com adereços e objetos cênicos, além da iluminação, figurino e das músicas que são executadas com instrumentos acústicos (piano, contrabaixo, bateria e percussão). As intérpretes se revezam com interpretações em trio, duo e solo.
“Elas são cantoras com personalidades diferentes, porém as três se harmonizam de uma forma fora do comum. Cada uma delas tem uma qualidade oposta da outra, quando se juntam o resultado é de uma grande beleza. Essas artistas têm uma versatilidade incrível”, enfatiza Fernando Cardoso.
Entre as canções escolhidas estão Tatuagem, O Meu Amor, Folhetim, Sob Medida, Terezinha, Tango de Nancy, À Flor da Pele, Pedaço de Mim, Olho nos olhos, entre outras. As músicas não foram selecionadas de forma aleatória, seguem uma dramaturgia subliminar em cena. As cantoras incorporam a personalidade das personagens para dar mais vivacidade na interpretação.
Para Fernando Cardoso, devido ao repertório vasto de Chico Buarque, a montagem procura mostrar uma faceta de sua obra. “É difícil encontrar uma lista de canções representativas de todo o trabalho musical desse compositor carioca. Por isso, decidimos fazer um recorte com as músicas que retratam o eu feminino e criar um espetáculo que expressa esse clima.”
Intimidade com Chico Buarque
Lucinha Lins, Tania Alves e Virgínia Rosa são as responsáveis por dar voz às mulheres nos palcos. Essa não é a primeira vez que elas estão inseridas em um trabalho que envolve a obra de Chico Buarque. Todas, de alguma maneira, estão ligadas ao compositor.
Lucinha Lins já foi Vitória-Régia, a vilã de Ópera do Malandro (que lhe rendeu a indicação ao Prêmio Shell de Melhor Atriz), e a prostituta Nancy de O Corsário do Rei. No cinema, fez Os Saltimbancos Trapalhões, baseado na peça Os Saltimbancos, de Chico Buarque, Sergio Bardotti e Luis Enríquez Bacalov (uma adaptação do conto dos Irmãos Grimm, Os Músicos de Bremen).
Tania Alves gravou seu primeiro disco por intermédio de Chico Buarque e foi a protagonista Terezinha da montagem paulista de Ópera do Malandro, além de Bárbara, de Calabar. Em seus discos, sempre gravou músicas de Chico, como Tatuagem, Pássara e outras. Já Virgínia Rosa interpretou várias canções de Chico Buarque em sua carreira nos palcos.
“O musical se destaca por vários aspectos como o visual cabaré, a banda que está bem entrosada e a interpretação das músicas. É um verdadeiro conjunto que causa humor e reflexão. Chico Buarque conseguiu captar a complexidade da mulher de uma forma genial. Fazemos números com a plateia para garantir uma maior proximidade do espetáculo com o público”, diz Tania Alves.
Para Lucinha Lins, os versos de Chico Buarque sempre estiveram presentes em seu cotidiano. “Ele expressou o sentimento feminino como poucos e está em minha vida tanto no lado profissional quanto no emocional. É um ídolo brasileiro que faz parte da gente e procuramos representar isso na interpretação das músicas”.
Já Virgínia Rosa ressaltou que as três cantoras têm muita afinidade, característica que se reflete nos palcos. “Desde o começo, esse encontro teve uma boa energia. Outro ponto positivo é poder interpretar as belas canções desse compositor brasileiro que tem uma facilidade de refletir na arte as tragédias amorosas e os delírios das mulheres”.
O espetáculo já passou por Belo Horizonte, Santos, Sorocaba, Barueri, com ótima receptividade de público. “Palavra de Mulher é uma homenagem as personagens femininas criadas por Chico Buarque. O compositor soube traduzir a alma feminina com mulheres passionais que não medem esforços quando objetivo é o amor”, finaliza o diretor geral.
Para roteiro:
Palavra de Mulher – Estreia dia 1º de outubro, sábado, às 21 horas, no Teatro Cleyde Yáconis. Com Lucinha Lins, Tania Alves e Virginia Rosa. Direção musical, arranjos e piano - Ogair Júnior. Contrabaixo acústico - Marcos Paiva. Bateria e percussão - Ramon Montanhaur. Iluminação - Wagner Freire. Cenografia - Fernando Cardoso. Figurinos - Lucinha Lins, Tania Alves, Virgínia Rosa e Fernando Cardoso. Técnico de som - Kiko Carbone. Direção de produção - Fernando Cardoso e Roberto Monteiro. Projeto gráfico - Rodolfo Rezende – Toxtex. Concepção e direção geral - Fernando Cardoso. Temporada - de 1º a 23 de outubro. Sábados às 21 horas e domingos às 18 horas. Ingressos - inteira R$ 30,00 (meia R$ 15,00). Duração - 85 minutos. Recomendação - 12 anos.
Teatro Cleyde Yáconis - Avenida do Café, 277– Jabaquara – Estação Conceição do metrô. Central de informações: 11 5070 7018. Venda para grupos 11 3334 1358. Capacidade - 288 lugares. Bilheteria - terça a sexta, das 14 às 20 horas – sábados e domingos das 14 até o início do espetáculo. Formas de pagamento na bilheteria - cartões e dinheiro. Venda pela internet: www.ingressorapido.com.br e telefone: 11 4003 1212. Estacionamento no local – entrada Rua Guatapará 170.
Assesssoria de Imprensa Arte Plural
Fernanda Teixeira
Arteplural Comunicação
11. 3885-3671/ 9948-5355
Informações também com:
Adriana Balsanelli – (11) 9245-4138
Douglas Picchetti – (11) 9814-6911
http://www.artepluralweb.com.br/
Twitter – www.twitter.com/arteplural
Facebook – Arteplural
Espetáculo musical estreia no dia 1º de outubro, sábado às 21 horas, no Teatro Cleyde Yáconis. Lucinha Lins, Tania Alves e Virgínia Rosa dão vida a personagens das músicas criadas por Chico Buarque que expressam o universo feminino
Chico Buarque tratou de vários temas em suas canções. O universo feminino foi um de seus preferidos e ganhou os palcos em montagens como Ópera do Malandro e O Corsário do Rei. O espetáculo musical Palavra de Mulher une a música do compositor carioca nas interpretações de Lucinha Lins, Tania Alves e Virgínia Rosa em clima de cabaré. O projeto tem concepção e direção geral de Fernando Cardoso e estreia no dia 1º de outubro, sábado, às 21 horas, no Teatro Cleyde Yáconis. A temporada segue aos sábados, às 21h e domingos, às 18 horas, até 23 de outubro.
O palco recebe toda a atmosfera de um cabaré com adereços e objetos cênicos, além da iluminação, figurino e das músicas que são executadas com instrumentos acústicos (piano, contrabaixo, bateria e percussão). As intérpretes se revezam com interpretações em trio, duo e solo.
“Elas são cantoras com personalidades diferentes, porém as três se harmonizam de uma forma fora do comum. Cada uma delas tem uma qualidade oposta da outra, quando se juntam o resultado é de uma grande beleza. Essas artistas têm uma versatilidade incrível”, enfatiza Fernando Cardoso.
Entre as canções escolhidas estão Tatuagem, O Meu Amor, Folhetim, Sob Medida, Terezinha, Tango de Nancy, À Flor da Pele, Pedaço de Mim, Olho nos olhos, entre outras. As músicas não foram selecionadas de forma aleatória, seguem uma dramaturgia subliminar em cena. As cantoras incorporam a personalidade das personagens para dar mais vivacidade na interpretação.
Para Fernando Cardoso, devido ao repertório vasto de Chico Buarque, a montagem procura mostrar uma faceta de sua obra. “É difícil encontrar uma lista de canções representativas de todo o trabalho musical desse compositor carioca. Por isso, decidimos fazer um recorte com as músicas que retratam o eu feminino e criar um espetáculo que expressa esse clima.”
Intimidade com Chico Buarque
Lucinha Lins, Tania Alves e Virgínia Rosa são as responsáveis por dar voz às mulheres nos palcos. Essa não é a primeira vez que elas estão inseridas em um trabalho que envolve a obra de Chico Buarque. Todas, de alguma maneira, estão ligadas ao compositor.
Lucinha Lins já foi Vitória-Régia, a vilã de Ópera do Malandro (que lhe rendeu a indicação ao Prêmio Shell de Melhor Atriz), e a prostituta Nancy de O Corsário do Rei. No cinema, fez Os Saltimbancos Trapalhões, baseado na peça Os Saltimbancos, de Chico Buarque, Sergio Bardotti e Luis Enríquez Bacalov (uma adaptação do conto dos Irmãos Grimm, Os Músicos de Bremen).
Tania Alves gravou seu primeiro disco por intermédio de Chico Buarque e foi a protagonista Terezinha da montagem paulista de Ópera do Malandro, além de Bárbara, de Calabar. Em seus discos, sempre gravou músicas de Chico, como Tatuagem, Pássara e outras. Já Virgínia Rosa interpretou várias canções de Chico Buarque em sua carreira nos palcos.
“O musical se destaca por vários aspectos como o visual cabaré, a banda que está bem entrosada e a interpretação das músicas. É um verdadeiro conjunto que causa humor e reflexão. Chico Buarque conseguiu captar a complexidade da mulher de uma forma genial. Fazemos números com a plateia para garantir uma maior proximidade do espetáculo com o público”, diz Tania Alves.
Para Lucinha Lins, os versos de Chico Buarque sempre estiveram presentes em seu cotidiano. “Ele expressou o sentimento feminino como poucos e está em minha vida tanto no lado profissional quanto no emocional. É um ídolo brasileiro que faz parte da gente e procuramos representar isso na interpretação das músicas”.
Já Virgínia Rosa ressaltou que as três cantoras têm muita afinidade, característica que se reflete nos palcos. “Desde o começo, esse encontro teve uma boa energia. Outro ponto positivo é poder interpretar as belas canções desse compositor brasileiro que tem uma facilidade de refletir na arte as tragédias amorosas e os delírios das mulheres”.
O espetáculo já passou por Belo Horizonte, Santos, Sorocaba, Barueri, com ótima receptividade de público. “Palavra de Mulher é uma homenagem as personagens femininas criadas por Chico Buarque. O compositor soube traduzir a alma feminina com mulheres passionais que não medem esforços quando objetivo é o amor”, finaliza o diretor geral.
Para roteiro:
Palavra de Mulher – Estreia dia 1º de outubro, sábado, às 21 horas, no Teatro Cleyde Yáconis. Com Lucinha Lins, Tania Alves e Virginia Rosa. Direção musical, arranjos e piano - Ogair Júnior. Contrabaixo acústico - Marcos Paiva. Bateria e percussão - Ramon Montanhaur. Iluminação - Wagner Freire. Cenografia - Fernando Cardoso. Figurinos - Lucinha Lins, Tania Alves, Virgínia Rosa e Fernando Cardoso. Técnico de som - Kiko Carbone. Direção de produção - Fernando Cardoso e Roberto Monteiro. Projeto gráfico - Rodolfo Rezende – Toxtex. Concepção e direção geral - Fernando Cardoso. Temporada - de 1º a 23 de outubro. Sábados às 21 horas e domingos às 18 horas. Ingressos - inteira R$ 30,00 (meia R$ 15,00). Duração - 85 minutos. Recomendação - 12 anos.
Teatro Cleyde Yáconis - Avenida do Café, 277– Jabaquara – Estação Conceição do metrô. Central de informações: 11 5070 7018. Venda para grupos 11 3334 1358. Capacidade - 288 lugares. Bilheteria - terça a sexta, das 14 às 20 horas – sábados e domingos das 14 até o início do espetáculo. Formas de pagamento na bilheteria - cartões e dinheiro. Venda pela internet: www.ingressorapido.com.br e telefone: 11 4003 1212. Estacionamento no local – entrada Rua Guatapará 170.
Assesssoria de Imprensa Arte Plural
Fernanda Teixeira
Arteplural Comunicação
11. 3885-3671/ 9948-5355
Informações também com:
Adriana Balsanelli – (11) 9245-4138
Douglas Picchetti – (11) 9814-6911
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terça-feira, 20 de setembro de 2011
“Quem Ri Por Último É Loira Ou Português”
O Show "Quem Ri Por Último É Loira Ou Português" em cartaz desde 2001, mostra a versatilidade do humorista Jorge Paulo, em várias situações e personagens diferentes. Em 2011 completa 10 anos em cartaz! Eleito entre os 5 melhores Stand up de 2010 pelos leitores do Guia da Folha.
Sozinho em cena o humorista faz um show diferente dispensando o famoso banquinho e o microfone! Misturando o estilo Stand Up com personagens, imitações, satirizando o cotidiano, programas de tv, analisa sobre as vantagens e desvantagens de uma vida a dois, e muito mais!
"Quem Ri Por Último É Loira Ou Português" é um show versátil, dinâmico e interativo, tendo como objetivo levar o bom humor e a alegria para o público.
Tudo isso e muito mais no show interpretado pelo mais novo talento do humor brasileiro.
ESTRÉIA: Sábado, 24 de Setembro
Todo Sábado - até 15/10
LOCAL: Teatro Santo Agostinho
ENDEREÇO: Rua Apeninos, 118
TEL.: (11) 3209-4858
HORÁRIO: 18h
INGRESSO: R$40,00
TEXTO E DIREÇÃO: Jorge Paulo
DURAÇÃO: 60min
Classificação: 12 anos
Sozinho em cena o humorista faz um show diferente dispensando o famoso banquinho e o microfone! Misturando o estilo Stand Up com personagens, imitações, satirizando o cotidiano, programas de tv, analisa sobre as vantagens e desvantagens de uma vida a dois, e muito mais!
"Quem Ri Por Último É Loira Ou Português" é um show versátil, dinâmico e interativo, tendo como objetivo levar o bom humor e a alegria para o público.
Tudo isso e muito mais no show interpretado pelo mais novo talento do humor brasileiro.
ESTRÉIA: Sábado, 24 de Setembro
Todo Sábado - até 15/10
LOCAL: Teatro Santo Agostinho
ENDEREÇO: Rua Apeninos, 118
TEL.: (11) 3209-4858
HORÁRIO: 18h
INGRESSO: R$40,00
TEXTO E DIREÇÃO: Jorge Paulo
DURAÇÃO: 60min
Classificação: 12 anos
Noites na Taverna - sarau de poesia no Centro da Terra
Dia 05 de outubro, quarta-feira, o Teatro do Centro da Terra realiza mais uma edição do sarau de poesias Noites na Taverna, às 20h30. O evento (grátis) está no segundo ano de temporada, sempre com sessão na última quarta-feira do mês.
A rústica taverna, onde acontece o sarau, fica ao lado do Teatro do Centro da Terra (Rua Piracuama, 19). Ela é parte do cenário do espetáculo-aventura O Ilha do Tesouro, de Ricardo Karman (em cartaz desde 2005), e funciona de verdade (com venda de bebidas e petiscos).
Noites na Taverna – o Sarau do Centro da Terra é uma parceria com a Poiesis - Organização Social de Cultura. Os convidados são recebidos pelo anfitrião Ricardo Karman para “noites poéticas e autóctones, autenticamente paulistanas”, como o próprio diz. Poetas e simpatizantes recitam poesias, letras de músicas, textos curtos, obras próprias ou tiradas de um cardápio poético especialmente elaborado para a ocasião pelo poeta Frederico Barbosa.
A música ao vivo (baixo, guitarra e percussão) - comandada pelo guitarrista e doutor em comunicação e semiótica Sergio Basbaum - completa o clima do sarau. Basbaum, além de tocar, brinda as noites recitando poemas escolhidos a dedo para o evento.
A iluminação é tênue, condizente com o cenário de paredes construídas com lascas de madeira crua e mesas e banquetas rústicas. Cada participante, antes de recitar, puxa um cordão acima da mesa, acionando o sino da taverna: este é o sinal de que um poema tomará conta do silêncio que se faz neste momento.
O singular espaço é o complemento ideal para este evento poético, cujo nome - Noite na Taverna - é uma homenagem ao livro homônimo de Álvares de Azevedo que, escrito em prosa, traz contos macabros, com histórias de amor, lascívia e morte. Seus personagens são devassos que se apaixonam por mulheres perdidas ou virgens misteriosas que terminam por se perder. Essa atmosfera do século XIX, de exagerado romantismo, é revisitada pelo anfitrião Ricardo Karman no Sarau do Centro da Terra. Assim como no livro de Álvares de Azevedo, as pessoas se reúnem em torno de uma mesa para beber, conversar e recitar.
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Sarau: Noites na Taverna – O Sarau do Centro da Terra
Dia 05 de outubro - quarta-feira - 20h30
Local: Teatro do Centro da Terra
Rua Piracuama, 19 – Sumaré/SP - Tel: (11) 3675-1595
Ingressos: grátis (sujeito à lotação, 40 lugares) - Duração: 1h30
Classificação etária: 18 anos - Serviço de bar (aceita somente cheque e dinheiro) - Acesso universal - Estacionamento grátis (vagas limitadas) - www.cenrodaterra.com.br e sarau@centrodaterra.com.br
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Assessoria de imprensa: VERBENA COMUNICAÇÃO
Tel: (11) 3079-4915 / 9373-0181 – verbena@verbena.com.br
Marivone Caetano e Daniel Gonçalves se apresentam nos Recitais Eubiose
No dia 24 de setembro, sábado, às 20h, acontece a apresentação da soprano Marivone Caetano com o pianista Daniel Gonçalves nos Recitais Eubiose. No programa, obras de Schubert e Strauss. “A filosofia da Sociedade Brasileira de Eubiose está focada no conhecimento e é com esse intuito que criamos uma programação cultural,” comenta Carlos Augusto de Souza Lima, Administrador-Adjunto do Departamento Lacerda Franco. Ingressos a R$ 20,00 (Meia-entrada para terceira idade, estudantes, e associados).
Em outubro, promoverão a Semana Guiomar Novaes, de 15 a 22 de outubro, com recitais e exposição de documentos inéditos, fotos, filmes e correspondências de Guiomar Novaes. Ainda em outubro, dia 29, recital do pianista Fabio Luz. No dia 19 de novembro se apresenta o pianista João Antonio Parizoto Filho e no dia 17 de dezembro o trio Luíz Fïlíp (violinista), Thaís Coelho (violista) e Salvatore Percacciolo (pianista).
A Sociedade Brasileira de Eubiose sempre esteve ligada às atividades artísticas como música, canto, exposições e teatro. Além dos Recitais Eubiose, a Sociedade promove cursos, palestras, master-classes e workshops de temas variados.
Programa de Marivone Caetano e Daniel Gonçalves
Franz Schubert (1797-1824)
1. Fr. Schlegel: Der Fluss
2. M. v. Collin: Nacht und Träume
3. Rückert: Du bist die Ruh
4. Goethe: Rastlose Liebe
5. Goethe: Lied der Mignon
6. Goethe: Der Musensohn
7. Goethe: Gretchen am Spinnrade
Richard Strauss (1864-1949)
1.Felix Dahn: Kornblumen
2. Karl Henckel: Liebeshymnus
3. Karl Henckel: Ich schwebe
4. A. v. Arnim: Der Stern
5. A. Fr. Graf v. Schack: Schön sind, doch kalt die Himmelssterne
6. A. Fr. Graf v. Schack: Breit’ über mein Haupt…
7. A. Fr. Graf v. Schack: Barkarole
Marivone Caetano (Soprano) é Bacharel, Licenciada e Pós-graduada pela Universidade Federal de Goiás e Faculdade de Música Carlos Gomes. Integrou as classes de Bartira Bilego, Marília Álvares, Elenis Guimarães e, desde 2009, de Isabel Maresca.
Em Goiânia, teve ampla atuação como solista, professora de canto e preparadora vocal de coros em instituições de nível médio e superior. Em São Paulo, integrou em 2001 e 2002 os Coros de Câmara e Sinfônico da OSESP. Desde 2003, integra o Coro Lírico do Teatro Municipal de São Paulo, onde também foi solista em óperas, missas, oratórios e nas séries: Vesperais Líricas, Concerto Didático e Cena Aberta. Apresentou trechos de óperas nos projetos: Concerto no Páteo, do SESC Carmo, e Atelier Ópera Brasil, no Teatro São Pedro.
Daniel Gonçalves (Piano) é bacharel em música pelo Instituto de Artes da UNESP, onde estudou sob orientação de Anna Cláudia Agazzi. Desde 2002 estuda com a pianista Marisa Lacorte. Venceu diversos concursos nacionais de piano e de música de câmara, com destaque para os Concursos ArtiLivre, Jovens Instrumentistas Brasil Piracicaba, Música Brasileira em Tatuí e o I° Concurso Jovens Cameristas em Londrina, que rendeu uma turnê por diversas cidades no Paraná.
Participou de master classes com pianistas renomados como Flávio Augusto, Daisy de Luca, Yara Bernette, Richard Bishop, Gilberto Tinetti, Diana Kacso, entre outros.
Participou de vários festivais de música, destacando-se o Festival de Inverno de Campos do Jordão.
Foi pianista correpetidor oficial de diversos festivais de música e trabalhou no ano de 2009 como pianista da classe de regência no XI Festival Eleazar de Carvalho, em Fortaleza.
Neste ano, foi aprovado para o Mestrado na Royal Scottish Academy of Music and Drama.
A Sociedade Brasileira de Eubiose aprofunda, através de cursos e práticas, o estudo da Cosmogênese (origem dos universos) e da Antropogênese (origem do homem) para o oferecimento de subsídios com vistas a uma construção crítica do autoconhecimento ancorada no crescimento coletivo e na fraternidade universal dentro de uma visão espiritualista comprometida com a realidade. Com esse foco se dedica também a ações sociais, culturais e artísticas.
http://www.eubiose.org.br/
Serviço:
Dia 24 de setembro, às 20h
Marivone Caetano (soprano) e Daniel Gonçalves (piano)
Recitais Eubiose na Sociedade Brasileira de Eubiose
Av. Lacerda Franco, 1059
Aclimação
206 lugares
Tel: 3208-9914 / 3208-6699
Ingressos: R$ 20,00 e R$ 10,00 (Meia-entrada para terceira idade, estudantes, e associados)
Retirar os ingressos até uma hora antes do recital. Antecipadamente após as 14h30, por telefone, ou por email lacerdafranco@eubiose.org.br
Estacionamento conveniado no número 1074 até as 23h.
Mais informações sobre a divulgação com Miriam Bemelmans (MTB 26.374) pelos telefones (11) 3034-4997 e (11) 9969-0416, pelo e-mail miriam@bemelmans.com.br ou pelo site www.bemelmans.com.br
Em outubro, promoverão a Semana Guiomar Novaes, de 15 a 22 de outubro, com recitais e exposição de documentos inéditos, fotos, filmes e correspondências de Guiomar Novaes. Ainda em outubro, dia 29, recital do pianista Fabio Luz. No dia 19 de novembro se apresenta o pianista João Antonio Parizoto Filho e no dia 17 de dezembro o trio Luíz Fïlíp (violinista), Thaís Coelho (violista) e Salvatore Percacciolo (pianista).
A Sociedade Brasileira de Eubiose sempre esteve ligada às atividades artísticas como música, canto, exposições e teatro. Além dos Recitais Eubiose, a Sociedade promove cursos, palestras, master-classes e workshops de temas variados.
Programa de Marivone Caetano e Daniel Gonçalves
Franz Schubert (1797-1824)
1. Fr. Schlegel: Der Fluss
2. M. v. Collin: Nacht und Träume
3. Rückert: Du bist die Ruh
4. Goethe: Rastlose Liebe
5. Goethe: Lied der Mignon
6. Goethe: Der Musensohn
7. Goethe: Gretchen am Spinnrade
Richard Strauss (1864-1949)
1.Felix Dahn: Kornblumen
2. Karl Henckel: Liebeshymnus
3. Karl Henckel: Ich schwebe
4. A. v. Arnim: Der Stern
5. A. Fr. Graf v. Schack: Schön sind, doch kalt die Himmelssterne
6. A. Fr. Graf v. Schack: Breit’ über mein Haupt…
7. A. Fr. Graf v. Schack: Barkarole
Marivone Caetano (Soprano) é Bacharel, Licenciada e Pós-graduada pela Universidade Federal de Goiás e Faculdade de Música Carlos Gomes. Integrou as classes de Bartira Bilego, Marília Álvares, Elenis Guimarães e, desde 2009, de Isabel Maresca.
Em Goiânia, teve ampla atuação como solista, professora de canto e preparadora vocal de coros em instituições de nível médio e superior. Em São Paulo, integrou em 2001 e 2002 os Coros de Câmara e Sinfônico da OSESP. Desde 2003, integra o Coro Lírico do Teatro Municipal de São Paulo, onde também foi solista em óperas, missas, oratórios e nas séries: Vesperais Líricas, Concerto Didático e Cena Aberta. Apresentou trechos de óperas nos projetos: Concerto no Páteo, do SESC Carmo, e Atelier Ópera Brasil, no Teatro São Pedro.
Daniel Gonçalves (Piano) é bacharel em música pelo Instituto de Artes da UNESP, onde estudou sob orientação de Anna Cláudia Agazzi. Desde 2002 estuda com a pianista Marisa Lacorte. Venceu diversos concursos nacionais de piano e de música de câmara, com destaque para os Concursos ArtiLivre, Jovens Instrumentistas Brasil Piracicaba, Música Brasileira em Tatuí e o I° Concurso Jovens Cameristas em Londrina, que rendeu uma turnê por diversas cidades no Paraná.
Participou de master classes com pianistas renomados como Flávio Augusto, Daisy de Luca, Yara Bernette, Richard Bishop, Gilberto Tinetti, Diana Kacso, entre outros.
Participou de vários festivais de música, destacando-se o Festival de Inverno de Campos do Jordão.
Foi pianista correpetidor oficial de diversos festivais de música e trabalhou no ano de 2009 como pianista da classe de regência no XI Festival Eleazar de Carvalho, em Fortaleza.
Neste ano, foi aprovado para o Mestrado na Royal Scottish Academy of Music and Drama.
A Sociedade Brasileira de Eubiose aprofunda, através de cursos e práticas, o estudo da Cosmogênese (origem dos universos) e da Antropogênese (origem do homem) para o oferecimento de subsídios com vistas a uma construção crítica do autoconhecimento ancorada no crescimento coletivo e na fraternidade universal dentro de uma visão espiritualista comprometida com a realidade. Com esse foco se dedica também a ações sociais, culturais e artísticas.
http://www.eubiose.org.br/
Serviço:
Dia 24 de setembro, às 20h
Marivone Caetano (soprano) e Daniel Gonçalves (piano)
Recitais Eubiose na Sociedade Brasileira de Eubiose
Av. Lacerda Franco, 1059
Aclimação
206 lugares
Tel: 3208-9914 / 3208-6699
Ingressos: R$ 20,00 e R$ 10,00 (Meia-entrada para terceira idade, estudantes, e associados)
Retirar os ingressos até uma hora antes do recital. Antecipadamente após as 14h30, por telefone, ou por email lacerdafranco@eubiose.org.br
Estacionamento conveniado no número 1074 até as 23h.
Mais informações sobre a divulgação com Miriam Bemelmans (MTB 26.374) pelos telefones (11) 3034-4997 e (11) 9969-0416, pelo e-mail miriam@bemelmans.com.br ou pelo site www.bemelmans.com.br
Sem Concerto, com direção de Carla Candiotto
Sem Concerto, com direção de Carla Candiotto,
traz música e clima circense aos palcos
Carla Candiotto, responsável atualmente pela direção de Galinhas Aéreas, A Volta ao Mundo em 80 Dias e Histórias por Telefone (indicado ao Prêmio Femsa, 1º semestre, em 6 categorias, incluindo Melhor Direção), apresenta mais um espetáculo sob sua batuta. A atriz – integrante também da premiada Cia Le Plat du Jour – estreia o infantil Sem Concerto dia 24 de setembro, sábado, às 16 horas, no Teatro União Cultural. Marcelo Lujan e Pablo Nordio, do Circo Amarillo, utilizam técnicas circenses e música ao vivo para contar a saga de uma dupla muito atrapalhada prestes a lançar um disco de vinil.
Na trama, dois palhaços estão na apresentação oficial de seu último e único disco. Eles usam até smoking para participar da noite de gala que celebra o lançamento. Porém, em meio às formalidades do evento, o inesperado acontece: o disco se quebra! A partir daí, começa a divertida aventura para fazer uma nova gravação e a dupla apela para a participação de um artista convidado. Além de música ao vivo, a montagem agrega técnicas de circo e clowns.
SEM CONCERTO Estreia dia 24 de setembro no Teatro União Cultural. Criação - Circo Amarillo. Direção - Carla Candiotto. Elenco - Marcelo Lujan e Pablo Nordio. Iluminação - Paulo Souza. Cenário - Projeto Idéia. Trilha Sonora - Exentric Music. Duração 60 minutos. Censura livre. Capacidade - 285 lugares. Temporada Sábados e domingos às 16 horas. Até 13 de novembro.
Teatro União Cultural Rua Mario Amaral, 209. Telefone 2148 2900 / 2148 2904. Horário de funcionamento da bilheteria: Segunda e terça, das 9h às 17 horas. Quarta a domingo, das 13h às 21h30. Aceita os cartões de crédito e débito: Visa, Máster, American Express e Diners. Possui acesso para deficientes e ar condicionado. Estacionamento conveniado na Rua Teixeira da Silva, 560 a R$10,00.
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